磨金石教育丨你应该开始每日一画的30个理由

2024-05-17 磨金石教育

（多图多字预警）

前言

这个月参加了三明治每日书的涂鸦专题班。借着30天的打卡任务，我总结了一下六年半“每日一画”的心得。

说是“每日一画”，其实换成另一件事也成立：写作、阅读、拍照、跑步、冥想、理财……换一个周期当然也成立：隔天、每周、每月、每年……道理相通，不再赘述。我真正想记录的，是“长期坚持一件事”对于我自己的影响。

必须声明，这些心得只是一个业余爱好者的总结，充其量，只能给其他的门外汉同好提供一些鼓励，对绘画专业学习大概率没什么帮助。欢迎友好交流，切忌较真抬杠。

01

“我也喜欢画画，可是我画得很丑，而且没时间，也不擅长坚持，脑子里也没灵感，总之，没办法，只好不画啦……”这段话，我不止一次听过。

人很奇怪，不想做某件事时，就会找许多个理由。好像理由越多，放弃就越理所当然。相反，人真的很想做一件事时，只需要一个理由就可以开始了：我喜欢。或者仅仅是：我好奇，想试试。

画得丑、没时间、难坚持、没灵感，这些都不是问题。就像初生的婴儿，既听不懂，也不会说话，更没有什么观点要表达，但这些都不妨碍他们在“咿咿呀呀”中收获无与伦比的快乐和成长，因为他们天生喜欢互动，对未知充满好奇。

喜欢是需要验证的。自称喜欢却什么都不做，就像恋人把“我爱你”挂在嘴边却从不花时间陪伴一样，有自欺欺人的嫌疑。

这是你应该开始每日一画的第一个理由：你会越来越清楚，自己是否真的喜欢这件事。

最差的结果也不过是：你发现自己完全不喜欢。那也很棒啊，你可以毫无负担地和画画分手，去找出自己的真爱吧。

02

《月亮与六便士》的主角思特里克兰德有一个疯狂的说法：“我必须画画，就像溺水的人必须挣扎一样。” 这狂热的情感令我起鸡皮疙瘩。扪心自问，我对画画的热情远没有这么强烈。即使从此不画画，我也不至于“毋宁死”。

但与此同时，我也认为：多数人并不需要喜欢到这种程度，才可以开始画画，只要有“有点喜欢”就够了。从一个小小的苗头开始，负担不会太大，也更容易持续下去。随着持续的时间越久，你自然会从中不断获得技艺的成长和心情的滋养。慢慢地，“有点喜欢”就有可能变成“非常喜欢”，甚至……“热爱”。

这是你应该开始每日一画的第二个理由：兴趣会因为你的投入而生长，“喜欢”也可能慢慢变成“热爱”。

03

你有没有这样的经历？暑假开始时，你完美地规划好了搞定暑假作业的时间，然后在一天天的“等明天一起做”里拖延着，直到暑假只剩最后一周；想要养成跑步习惯，于是你定好了一周三跑5km的黄金入门计划，然后在一天天的“等明天跑也一样”里拖延着，直到“算了，我果然不适合跑步。”

据我主观主观的总结，多数人都是这个鬼样子：一旦有时间可以浪费，就一定会浪费时间。

我在每日一画前，也曾有过类似“隔天一画”、“周末一画”、“隔三差五一画”、“每月一组九宫格”的宏伟愿景，最后无一例外，都在“等明天一起画也没关系”里胎死腹中或英年早逝。

直到2017年1月1日，我决定试试每日一画一个月。为了保证能完成，我还刻意画得很简约潦草，免得导致每天的工作量巨大。果然，没有了“等明天”的借口，我只好硬着头皮一天天画了下去，竟然一直持续到今天，2023年8月31日，第2434天。

这是你应该开始每日一画的第三个理由：只有每天都要做的事，你才不会“等明天”。

04

在我看来，“每日一画”是一种日常练习，而不是艺术创作。艺术创作需要找到灵感，日常练习则只需要付出行动。而作为练习，你可以画的“东西”是无穷无尽的。

你或许没有惊人的灵感，也未必画得很好看，但你永远可以画些什么。

例如，每天画一种常见的水果，至少能满足一个月的练习吧？如果再画动物和植物呢？如果加上你房间里的静物呢？再画三十个身体动作？再给三十个朋友画头像？恭喜，你已经有至少半年的“东西”可供每日一画了。

这是你应该开始每日一画的第四个理由：即便没有“灵感”，你也可以画很多东西。

05

只要你一直在画，你就会获得成长——工具运用的日益熟练、绘画技巧的微小提升、对绘画表达的理解……这些成长会从各个方面改变你的视角，让你发现更多新的灵感。这就是灵感会越画越多的秘密。

灵感很像小女孩所采的蘑菇。当小女孩站在原地，她能看到的蘑菇当然不多，但她心里清楚，森林里是有很多蘑菇的。采完眼前的，小女孩不会停在原地，而是继续寻找新蘑菇。通常，只要小女孩不停下脚步，新的蘑菇迟早都会映入眼帘。

灵感也很像赛亚人的力量。《龙珠》里，战斗民族赛亚人有一个特殊的体质：每次濒临死亡后，反而会突破极限，获得更多力量。灵感也是这样——当你把现有的灵感耗尽，就会更有机会得到新的灵感。

另外，我一直觉得，只有把灵感变成作品之后，我才真正拥有了它。脑子里装着一堆灵感却不去用它们，既没有真正拥有灵感，又让脑子里过度拥挤，没空间去接纳新的灵感。

这是你应该开始每日一画的第五个理由：当灵感枯竭时，你更有可能发现新的灵感。

06

人是善忘的动物，至少我是。前一秒灵光乍现，后一秒大脑空白。明明灵感缪斯曾经来过，创作时却无论如何找不到她。为了对抗遗忘，我开始养成随手记录的习惯。这是每日一画带给我的一个蛮重要的改变。

一开始，我只是在笔记本、手机备忘录里写着几条灵感。后来，随着记录的条数越来越多，我不得不用电脑文档定期整理。文档工具换过多次，最终稳定在闪念胶囊+Flomo的组合里。当然，用什么工具是因人而异的，重要的是随时随地随手记录的习惯。一旦你开始持续不断地记录，灵感迟早会聚沙成塔，形成灵感库。

你可以随时回顾这个灵感库，对碎片式的灵感做整理，标签归类、关联引用……慢慢地，灵感库会显现出某种结构。这结构很像是你大脑思维的具象化。在灵感库中，你会找回很多已经遗忘的灵感，也会从灵感库的结构中察觉自己思维的不足，有的放矢地完善这个结构，甚至，推倒重构它。

这是你应该开始每日一画的第六个理由：你将学会随手记录灵感，建立自己的灵感库。

07

“你完成一张画要花多少时间？”——这个问题背后藏着一种担心：我没有那么多时间每天都画画。画画的陷阱之一，就是“完成度”是无穷无尽的，不论你花了多少时间细化，画里总有可以再改改的地方。但画画的妙处也在这里。哪怕是一分钟画的简笔涂鸦，只要达到你心里的标准，它就是完成的。而“每日一画”的规则更妙——即使画稿没有达到你心里的标准，只要午夜零点一过，今天就结束了。你必须接受时间的裁判，把注意力转向新的一天。

因为担心画画太花时间，我也曾给自己洗脑过：如果忙得不可开交，那天我就只画一个圆圈打卡，就算觉得不好意思，也绝对不能开天窗。

有时候我甚至觉得，未完成的画稿也很有趣。它准确记录了我当时的仓促忙碌，也保留了我无暇修改的技巧瑕疵。它是那一天生活的证物之一，一枚时间的琥珀。

这是你应该开始每日一画的第七个理由：你将学会适时收手，不在一张画里纠结太久。

08

当你经过一段时间的每日一画，你会更全面清晰地了解自己的能力——不止是画技，而是你在整个创作过程各个环节的能力。

我遇到的第一个问题就是，我也没有很多灵感可以画。于是我开始收集自己喜欢的歌词，以歌词为灵感的方法差不多延续了三年。第二个问题是，我希望用电脑绘制，但完全不熟悉板绘的操作。于是，我一边在纸面画简笔画，一面慢慢学习PS板绘，差不多半年之后，我才做到全部通过板绘创作。而一旦熟悉板绘，我原本的PS设计经验就派上了用场，也让后来学ipad绘画变得极其轻松。……总的来说，我认识到自己的许多问题，有些我暂时避开，有些我会正面改进，在日复一日中慢慢练习，剩下的交给时间。

这是你应该开始每日一画的第八个理由：你会更全面了解自己，并找到改善的方向。

09

偶尔完全不知道要画什么时，我也会喜欢即兴创作

我会脑海空空坐在画桌前。随手画几笔，擦除、重画，反复如此，让思绪在一片空白的脑海里随波逐流。偶尔，某条意外的弧线击中海面，浪花里蹦出一个新的灵感。飘荡的思绪于是追逐着浪花，慢慢变成一个意外的作品。

我特别喜欢这样的体验，尽管它多数时候只会诞生一些庸常的习作。但偶然出现的美妙浪花，让一切庸常都显得值得。

说唱音乐中的Freestyle Battle，爵士乐中的Jam Session，剧场演出的即兴戏剧，都诞生了无数惊艳世人的名作。我不敢说自己的作品有任何可以相比的资格，但亲身经历即兴创作的快乐，和领略即兴名作带来的那种快乐相比，一点也不逊色。

我永远也弹不出Keith Jarrett在《The koln Concert》里的任何一个音符，但完全可以在自己的画桌上即兴挥洒，捕捉属于自己的尤里卡时刻。

这是你应该开始每日一画的第九个理由：你会在偶尔的即兴创作中，感受到意外的美妙。

10

当你每天都在画画，你也会逐渐具备某种创造者的视角。

看别人的画作时，你会情不自禁把自己代入到作者的角度。于是，画中那些原本会忽略的细节，突然变得耐人寻味。你开始品出一些常人不会在意和理解的东西。

在看生活中的日常事物时，你也会不由自主地想：如果用它来画一张画，我应该怎么处理？手中的苹果，桌面的尺子，路旁的标志，头顶的浮云，好像都能入画，寄托一些灵感。渐渐的，你可画的素材越来越多，处理素材的思路也越来越多，灵感库自然也慢慢积箧盈藏。

最重要的，拥有一种看待生活的新视角，其本质无异于拥有了一种新的生活。这种感受本身就弥足珍贵。

这是你应该开始每日一画的第十个理由：你会拥有创作者的视角，重新发现你生活中的一切。

11

如果你喜欢画画，那么在每日一画的过程中，你也会不停地迎来类似的里程碑：坚持了5天、10天、15天、1个月、1个季度、100天、半年、200天、300天、1年、2年、1000天、3年……

以及，第一次收到陌生人好评、第一次用彩铅完成练习、第一次学会用Photoshop处理作品照片、第一次有人留言说被你感动、第一次画完一个小故事、第一次被陌生人转载、第一次有人咨询约稿、第一次学会3D辅助、第一次用ipad画画、第一次被刊登在正式出版纸质媒体上……

因为你喜欢，所以每个里程碑都对你意义非凡。

你并不是一鼓作气坚持了一年，而是在365天的漫长时间轴里，被几十个大大小小的里程碑所鼓舞，一段一段地前进着。每个里程碑都是过去的领奖台，也是未来的起跑线。它们刺激着你，让你觉得：好像跑到下一个领奖台也不错。

这是你应该开始每日一画的第十一个理由：时间轴上会有许多时间的里程碑，鼓舞你继续前进。

12

当你每天都画，或迟或早，你会变得熟练起来。这时，你会感到一个很明显的变化：你不再急躁了。并不是什么技巧的飞跃，只是心里不着急了。这心境的变化其实是蛮重要的成长。

我觉得，人如果多经历几次“从不熟练到熟练、从急躁到不急躁”的过程，那么，总有一天，即使是遇到不熟练的事，也可能做到不再急躁。每临大事有静气，是需要临过许多次大事才能习得的能力吧。

当你一笔一划都不急躁时，你落笔的感受会更加心无旁骛。很自然而然地，你会越画越越好，也越画越开心，越来越接近于一种心流的状态。

这是你应该开始每日一画的第十二个理由：你会渐渐沉住气，对一笔一划都更耐心。

13

和多数事情一样，你画得越多，越熟练，你的经验会累积成一个行之有效的创作套路。你获取灵感的方式、作画时间的安排、绘制的工具选择、绘画风格的选择等等，都已经熟能生巧到像是工业流水线的一环。

这时你会想要做出一点改变：画一个从来没画过的题材、换一个陌生的笔刷、尝试油画而不是素描、尝试更抽象而不是追求写实……这些尝试并不总是顺利，但只要你不停，总有一次尝试会打破你的套路，让你豁然开朗。就像在黑暗中行走，正是那些不断碰壁的人，比较可能找到隐藏的出口。

慢慢地，新的模式也会用老。于是，你会不断地在“建立套路”和“打破套路”中重复着。但你并不是原地踏步，而是在螺旋前进着。每次改变，都让你的创作半径扩大了一点，你的思维和外部未知区域的接触面也就大了一些。你会拥有更多的选择，同时也会更懂得如何选择。

这是你应该开始每日一画的第十三个理由：你会建立自己的套路，并不断打破它。

14

《倦怠社会》里有个观点，大意是：现代社会正在从“被他人剥削”的规训社会进入“自我剥削”的功绩社会，人们被一种“我要不断超越现状”的信念裹挟着，永不满足，害怕虚度，拒绝深度无聊，对无用的事情充满了负罪感。

很长一段时间里，即使日常消遣的画画，我也总在心里质问自己：你能不能画得比某某好？你这样画能成功吗？你花这么多时间画，投入产出比值得吗？你能不能速度再快一点？诸如此类，杂念纷纷，好像在参加一场“全国奥林匹克绘画竞赛”。

不过，在长期的每日一画中，这种杂念越来越少了。一方面，是因为我越画越清楚自己的水平，再怎么自我剥削，能榨取的价值也有限；另一方面，是画画的过程本身就让我收获了非常多的快乐。而快乐，不就是我梦寐以求的东西吗？

只要你喜欢，画画就可以不是一场非输即赢的竞赛，也不是一种战胜别人、获得荣耀的手段。你会从画画中收获真实的快乐，这就是画画的全部意义。

这是你应该开始每日一画的第十四个理由：你会发现画画不是竞赛，过程本身就是奖励。

15

当我接触到那些不同类型的画，心里常常会生出许多贪婪：这个写实的素描太有冲击力了，好想学会；这个水彩的晕染太柔美了，好想学会；这个铅笔涂鸦太拙朴可爱了，好想学会；这个3D渲染的细节太逼真了，好想学会……什么都想要，什么都浅尝辄止，于是，也产生很多挫败感。

但随着一天一天地画下去，这个热情劲和挫败感也慢慢就平静下来。一方面，是知道自己不可能掌握所有画法；另一方面，是意识到那样毫无必要。

画画就像说话一样，能精通多种语言当然很棒，不过归根结底，一个人想要说出心里话，会一门语言也就足够了。对个人表达而言，最重要的始终是“表达什么”。至于琳琅满目的“表达方式”，你只需要找到适合自己的那一种。

这是你应该开始每日一画的第十五个理由：你会接触到许多画法，并找到最适合自己的。

16

每日一画一段时间后，我发现了一个有趣的现象：不管某张画的内容和我的生活有没有关系，它都会留下当时生活的一些痕迹。

有时候，灵感来自歌词，我会通过画想起听这首歌曲的记忆；有时候，灵感来自一本书，我会想起当时的阅读记忆；有时候，某张画里有明显的画技提升，我会想起当时获得进步的喜悦；有时候，某张画明显仓促潦草，我会想起当天加班熬夜无暇画画最后只好见缝插针随手涂一张的窘迫；有时候，我会想起画这张画时的自己，好像隔着时空远望另一个默默画着的人一样，倍感亲切和鼓舞。

每张画都像一枚时间的琥珀，保存了当时生活的记忆碎片。当你画得越久、越多，你也就记录了更多的生命记忆。因为人是健忘的动物，这种记录也就显得格外珍贵。

这是你应该开始每日一画的第十六个理由：每张画都是一篇日记，记录着你生活的痕迹。

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语言是非常奇妙的东西，人类依赖它进行交流，但也受到它的束缚。

人们只能表达出语言所包含的那些信息，久而久之，思考就会被局限在语言所包含的信息里。对语言未能覆盖的那些信息，只好统统用“一言难尽”“无以言表”“竟无语凝噎”“说不清道不明”来笼统概括。

表情符号之所以这么流行和好用，某方面，恰是因为人们不满足于文字所归类的那几个情绪词。而表情符也常常陷入“解读”的纷争，不能胜任“表达所有微妙心情”的重任。

还是画一张画吧。把“一言难尽”的心情藏进无言的笔触里，把“说不清道不明”的情绪画成云雾里的风景，实在是再合适不过。

这是你应该开始每日一画的第十七个理由：你会习惯通过画画表达自己，尤其是那些难以言传的心绪。

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如果你担心“我已经忙得很疲倦，怎么可能还有心情画画？” 我想，事实恰好相反。做喜欢的事，正是治愈疲倦心情的极好办法。只要你真的喜欢画画，你最终会乐在其中。如果不是，赶紧去找你真正喜欢的事吧。

一开始，每天画画当然会成为一种负担。不过，你迟早都会变得熟练起来，你的双手会像进入了“自动驾驶”模式，凭借经验和惯性，本能地画下去，而你的大脑，则会在心流般的状态下注视着一切。那种沉浸的状态，有点儿像是冥想，特别平静。

喜欢跑步的人对这种状态应该不会陌生——当你跑到一定程度，身体会自动接管一切，迈步，摆臂，吸气，呼气，自然而然，循环不止。而大脑在这时则变得格外安静和清晰。明明白天已经累得像是体力透支，傍晚去跑完5km，身体反而像是睡醒了一样充满活力。

这是你应该开始每日一画的第十八个理由：画画会成为你一天中的平静时刻，就像一次冥想。

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有时生活之所以困难重重，正是因为我总想一蹴而就。想一分钟看完一部电影，想一个月减掉20kg，想一夜暴富，想一击逆转比赛，想一跃跳过鸿沟，想一步越过山丘……于是丢了耐心，乱了节奏，总是碰壁跌倒，以为自己做不到。

每日一画的好处之一在于，不管一开始你多么急躁，最终都会在日复一日里，慢慢慢下来。原本想第一次就画出的流畅线条，最终是在一天一天的挥笔中慢慢练成的；原本想一节课就学会的绘画软件，最终是在一天一天的使用中慢慢掌握的。

因为一天有一天的练习，所以你可以只着眼于眼前，不用抬头看山丘多么陡峭巍峨。而眼前的一天一天、一步一步，最终会在不知不觉中带着你越过了山丘。

这是你应该开始每日一画的第十九个理由：那些看似难如登天的山丘，你会在不知不觉间越过。

20

你多半听过这个故事：乔布斯曾经因为兴趣学习过字体设计，多年后，这个知识被用在了Mac的系统字体里，成为Mac在审美上的亮点之一。

很多时候，新事物都来自两种旧事物的意外碰撞。当你在进行每日一画，画画这件事就会成为贯穿生活的事物之一，你的其他生活经验就有机会和它交汇，产生你意想不到的浪花。

你的写作爱好有了图文并茂的呈现方式；你的平面设计经验大幅度提升了画作的展示效果；你的美食爱好帮你找到了最适合自己的绘画题材；你最爱的电影帮你解开了漫画分镜的奥秘；你对社交媒体的沉迷帮助你的作品被更多人看到……

这是你应该开始每日一画的第二十个理由：画画会和你的其他经验交汇，产生新的浪花。

21

当每日一画持续一、两年后，我习得了一个很重要的经验：主动拆解目标。尤其是那些不紧急但困难的目标，我会主动把它拆成许多具体的小问题，塞进日常里，一次一个，慢慢解决。

每日一画本身就是一个蛮典型的例子：你并不是一口气完成这个挑战，而是把“今天画一张图”这件小事持续做了10次、30次、365次……而已。

这个经验也被我用到了生活中许多事情上。比如，看大部头著作，我会把书先分成几部分，确保每次花1-2小时读完一部分就能收工，而不是每次都背负着厚厚一本的压迫感去读；画一则短篇漫画，我学会把立意、脚本、分镜、绘制分别列好时间计划，以便每段时间内只专注一个问题。

这是你应该开始每日一画的第二十一个理由：你将学会如何拆解目标，把一个难题变成许多小问题。

22

每日一画既是一个长期的目标，也是一个具体到每一天的小目标。当你每天都带着目标生活，你会不由自主地围绕这个目标重新规划自己的生活时间。

首先是碎片时间。那些你本来会通过刷短视频杀死的片刻闲暇，现在你会用来想：接下来几张要画什么？或者，那个关于寂寞的灵感应该如何表现才会更准确、动人？

其次是每天的作息时间。有人在早晨灵感泉涌，有人则只在深夜寻得缪斯。你也会找到你最舒适的创作时间，为它养成早起或晚睡的习惯。

以及，你会主动规划其他生活事项。工作、运动、三餐、睡眠、陪伴家人等等，都需要更加有意识的安排，以避免幺蛾子出现，扰乱画画的时间。

这是你应该开始每日一画的第二十二个理由：你会改善日常的时间安排，获得更稳定的生活秩序。

23

每日一画当然可以偷偷进行，但它毕竟不是什么见不得人的事，所以，我更建议把作品勇敢分享出去。朋友圈，微信订阅号，微博，小红书……只要趁手，无可不发。

还有一个很妙的点。因为每日一画这个行为足够特别，那些原本对你一知半解的普通友人，也突然有了一个重新认识你的窗口。许多额外的缘分也会因此发生。

这当然不是每日一画的目标。但这些随缘发生的人间交集，的确会让每日一画这件事变得更加有趣，值得继续。

这是你应该开始每日一画的第二十三个理由：你会因此结识新朋友，也让老友重新认识你。

24

偶尔会有网友留言告诉我，浏览过我的每日一画后，被日积月累的长长足迹鼓舞到了，打算开始自己的长期练习计划。也有网友会发来自己的日常画作，交流心得。

这些交集都给了我很大的激励，因为自己的行为给别人带来正向的影响，好像自己也让世界变得美好了一点。虽然这种影响不是我每日一画的初衷，而是意外的锦上添花，但它的确让每日一画这件事多了一点色彩。

(对了，即使把“影响别人”当成初衷也并没有什么不妥。)

微妙的是，并不是因为画得好，只是“坚持”本身，就产生了这种影响。我想可能是因为：如果是一个勤勉高产的天才画家，只会让别人觉得遥不可及；而一个乐在其中停不下来的普通画渣，就会启发别人生出“我也想试试”的勇气来。这是属于普通画渣的双层快乐。

这是你应该开始每日一画的第二十四个理由：你的坚持会鼓舞别人，而这会反过来令你更受鼓舞。

25

画画其实挺简单的，难的部分可能是：如何面对“自己画得很差”这个事实。

为了不面对这个事实，最简单的办法是索性不画。不过，我更推荐另一个办法，就是多画一点，最好每天都画，让自己在避无可避中接受事实，最终发现“画得很差”其实不丢人。

不过，即使你已经不以为耻了，当真的收到他人的负面评价时，大概率还是会很难受。为了不难受，最简单的办法是画了就藏着，不发。不过，我更推荐另一个办法，就是多发一点，最好每天都发，让自己在避无可避中被看见，最终发现“他人的评价”其实并不可怕。

不可怕的原因在于：

首先，多数人不会看你，更别说花时间评价了。“觉得别人会评价自己”其实是一种自恋。

其次，来自陌生人的网络评价多数都是失真的。差评往往夹带私愤，好评也常常源自误会和礼貌。只要你不上头，它们大多很快会过去。

最后，你最终会发现，事实和理解是两种不一样的东西。事实很重要，理解则不。“画得很差”可能是一个事实，但“画得这么差也好意思发出来”则是一种理解。当你自己诚实地面对了事实，也就不会太介意别人怎么理解了。和“诚实面对自己”相比，“面对他人的误解”实在算不上什么难事。

这是你应该开始每日一画的第二十五个理由：你大概也会遇见差评，它会帮你更诚实面对自己。

26

如果经历了长时间的每日一画，你可能也会面临一个难题——若想让绘画更进一步，显然需要投入更多精力。但一天只有24小时，你必须放弃一些可有可无的兴趣，才能释放出更多的时间和精力。而据我观察，现代人的生活中，可有可无的兴趣已经泛滥成灾。

首先是那些娱乐至死的互联网奶头乐。它们就是为了“杀时间”而生的，断舍这些“兴趣”，实在没有什么可犹豫的。

其次是你“什么都想要”的广泛爱好。你可能同时喜欢绘画、写作、看展、看线下喜剧、livehouse和音乐节、电影、跑步、篮球、弹琴、烹饪、摄影、闲聊、旅游……相信我，如果你渴望精进其中一项或几项，你就不得不对剩余选项有所断舍。

而在另一面，对于想要精进的那个兴趣，你则需要不断拓展它的外延。例如对绘画的拓展——也许你需要花更多时间去学习艺术相关的课程；也许你需要看更多展览，近距离接触更多别人的作品；也许你需要看更多文学、历史、哲学书籍，以充实你灵感有限的大脑；也许你需要更有针对性的运动健身，以支撑经年累月日复一日伏案绘画的身体消耗……这些彼此相关的河流会不断汇合，拓宽流域，慢慢变成你生活中的湖海。

这是你应该开始每日一画的第二十六个理由：你将学会对兴趣做取舍，一边断舍离，一边继续开拓自己。

27

我常常有这样的体验：每天都觉得今天的画非常差，等到月底整理合集一起看，却又觉得小规模蔚为壮观。就好像几个长相不算出众的少男少女，组团出场却有了惊人的视觉冲击力。所以，每当月底将至，我都非常期待整理合集的那种快乐到来。这种快乐的升级版，就是自己把作品印成书的喜悦。

其实做书很简单。几乎所有打印店都能立即满足你的需求；稍微高级一点的可以找精通艺术书的印务所；或者，喜欢自己动手的话，你也完全可以自己从零做一本，这种教程并不难找。不管哪种方式，也不管作品水平和印制水准如何，当你第一次把自己的作品以“书籍”形式捧在手中时，相信我，你一定会感受到一种强烈的、由衷的喜悦。

这是你应该开始每日一画的第二十七个理由：当画作积累到一定数量，你就可以做出一本属于自己的书。